

MALA
MONSTRA - Lucía Soto
RING - scène périphérique
[CRÉATION]
Propos
MALA, un regard punk du folklore argentin, une vision féministe du malambo. C'est un duo de danse, de textes, de machines qui captent les battements du cœur, d’Histoire, de musique électronique, de voix, de photos, de bombo legüero* et de feu. Le point de départ est le Malambo, une danse et une musique folklorique Argentine réservée aux hommes. Nous revisitons le Malambo avec une vision féministe. Une musicienne et une danseuse pour déformer et se réapproprier le folklore, le mettre à distance de la tradition, le voir muter, se transformer. Notre matière physique, musicale, esthétique s’inspire des mêmes éléments que le Malambo, notamment les chevaux, arrivés avec la colonisation espagnole. Notre univers est aussi fait d’obscurité, de feu, de rencontre, de bataille, d’improvisation, de défi, comme celui du Malambo.


Distribution
Direction, chorégraphie et interprétation : Lucía Soto
Direction musicale, musique électronique, guitare, voix et bombo legüero : Aluminé Guerrero
Coaching Malambo – Danse : Nair Godoy
Régie son : Noémie Baudoin
Régie lumière : Adèle Willemin
Production - Diffusion : Malaury Goutoule
Photos : ©Mathilde Guiho
Genre : Danse, musique live, textes
Public : À partir de 10 ans
Durée : 1 heure
TARIF : B
Coproducteurs
Coproductions :
Charleroi Danse, Centre chorégraphique de Wallonie Bruxelles
La Place de la Danse – CDCN Toulouse / Occitanie dans le cadre du dispositif accueil-studio
NEUFNEUF [Cie Samuel Mathieu]
Communauté de commune Cazals Salviac – Le foyer à Marmignac
Le Vent des Signes, Toulouse
Les Docks, Cahors
Soutiens :
ARTO, Ramonville
La cave coopérative – Baro d’Evel, Lavelanet-de-comminges
BUDA, Centre d’art, Courtrai Belgique
Parcours
LUCÍA SOTO
Lucía Soto se forme à Buenos Aires à partir de 1996, en danse contemporaine et en théâtre avec différents maîtres ; au studio de Julio Chavez et à la UNA (Université National d'Art). La création et la recherche d'un langage propre à toujours été son moteur et son défi. Très jeune (dès 15 ans) elle commence à produire différentes interventions, performances et événements multidisciplinaires, avec toujours le même focus : explorer les limites de chaque discipline et s'approprier des espaces non dédiés à la scène. Ces expériences et son travail avec les chorégraphes Melina Martin (1997-2011) et Mabel Dai Chee Chang (2010-2012) l'ont aussi mené à la pédagogie. En 2012 elle s'installe en France pour intégrer le CDCN (Centre de développement chorégraphique national - Toulouse), puis le laboratoire de recherche de théâtre (Épris d'incertitude) du Groupe Merci (Toulouse). Depuis lors, elle collabore avec des artistes telles que Marta Izquierdo, la compagnie du Zerep, Marlène Rostaing, Anthea Hamilton et Sandra Calderan notamment. Elle déploie actuellement son travail chorégraphique et pédagogique à Toulouse. Elle a co-fondé la Cie MONSTRA (2018), avec qui elle développe un projet de territoire, Le Festival REBISH, des créations, des projets pédagogiques, et des collaborations en lien avec des réflexions autour du corps ; un corps qui s'affranchit des frontières et des théâtres, un corps qui réfléchit sur le(s) género(s) et le(s) identité(s)